Hygge og komfort i huset avhenger av mange ting, blant annet et varmt og vakkert teppe på gulvet. Men som du vet, i tillegg til fordeler, har det også ulemper. Det er for eksempel en utmerket støvsamler, men å rense den er ikke så lett. Men disse problemene kan unngås hvis du velger et lofritt teppe.
Funksjoner av lofrie tepper
Stofet til et slikt teppe er dannet av en enkel sammenfletting av varp- og vefttråder, slik at overflaten er glatt, lofri, og mønsteret kan ikke bare være på forsiden, men også på innsiden.
Takket være en spesiell telleteknikk lager mestere ikke bare ulike mønstre på lerretet, men til og med ekte malerier, som for eksempel i korssting. Slike bildetepper, som billedtepper eller billedvev, brukes oftere ikke som gulv, men til veggdekorasjon. Forresten, sammen med et dekorativt lofritt teppe, fungerer det i dette tilfellet også som en tilleggsisolasjon.
Man tror at slike tepper kommer fra en vanlig matte, men nå brukes selvfølgelig andre, også syntetiske materialer. For eksempel er maskinlagde lofrie tepper ofte vevd av akrylfibre eller til og med rayon. Men det beste og tradisjonelle materialet er naturlig ull.
Fra uminnelige tider
Kunsten å teppevev ble født for mange tusen år siden. Dette beviser både skriftlige kilder og arkeologiske funn. Så i Altai, i haugen Pazyryk, ble det funnet et teppe som er 2500 år gammelt. Takket være permafrosten har den blitt perfekt bevart, du kan beundre den lyse fargen, det intrikate mønsteret og bildene av griffiner, dåhjort og ryttere.
De eldste er ull-lofrie tepper som ble vevd i det gamle Egypt og Persia. Og i senere tid ble produktene til arabiske mestere ansett som de beste. Disse teppene var svært dyre og var ikke bare en luksusgjenstand, men også et slags symbol på storhet. De ble lagt foran herskerens troner, og tilsynelatende siden de gamle tider har det blitt en skikk å spre tepper foran ærede gjester ved høytidelige anledninger.
I Europa dukket teppeveving opp i middelalderen. Dessuten ble det laget nesten utelukkende lofrie tepper - gobeliner og gobeliner, som dekorerte veggene. De beste europeiske produktene av denne typen var Brussel-tepper.
I dag er ikke et lofritt teppe lenger en luksusvare, selv om håndverk fortsatt verdsettes høyt.
Holde hendene varme
Med spredningen av maskinproduksjon har ikke håndlaget lofritt teppe mistet sin relevans. Mesterens arbeid ble til enhver tid respektert og verdsatt over maskinen.
Sentre for øyeblikkethåndvevde tepper er konsentrert i landene i Midtøsten, India, samt i Dagestan og Aserbajdsjan. Ikke engang århundregamle, men tusenår gamle tradisjoner er bevart der, og håndverkskvinner (kvinner er hovedsakelig engasjert i teppeveving) bruker teknikker og teknikker som ikke har endret seg siden antikken. Selv vevstolene som lager fantastisk vakre tepper er så enkle som mulig og ser ut til å komme fra epoken med pyramidene og krigerske nomader.
Og designene til disse teppene er også tradisjonelle. Hovedelementene i ornamentet, mønstrene og komposisjonen har ikke endret seg i århundrer og har blitt bevart av mer enn én generasjon håndverkere. I følge tegningen kan kjennere lett skille aserbajdsjansk jejim fra tyrkisk kelim eller Dagestan sumakh.
Typer lofrie tepper
Det finnes mange varianter av slike tepper, men de mest kjente og vanlige er kelimer og sumakhs.
Kilim er et håndknyttet ullfritt teppe med glatt overflate. Dens særegenhet er at den ikke har en feil side, og det lyse mønsteret på bildet er like bra både forfra og fra feil side. Ordet "kilim" er av tyrkisk, eller rettere sagt persisk, opprinnelse og betyr gulvbelegg.
Sumakhs har en luftig vrangside, som dannes av endene av ulltråder som er igjen under arbeidet. Et lofritt teppe laget med denne teknikken er mykere og mye varmere enn kelim, og slike tepper er vevd i Dagestan.
Men varianteneAserbajdsjanske tepper - dzhedzhims, shedde og zili skiller seg ikke så mye i teknikk som i ornament. De mest slående og dekorative er zili.
Interesse og respekt for kunsthåndverk støtter eksistensen og utviklingen av den eldgamle teppevevingskunsten. Og mestere som bevarer tradisjonene til sine forfedre gir oss muligheten til å nyte skjønnheten og bekvemmeligheten til kunstverkene deres.
